《阿瓦隆的内与外：重新思考好莱坞核心地带的声音》
Void Acoustics 将两种声音设计方案融入好莱坞一处标志性场所
在好莱坞核心地带的温街（Vine Street）上，Void Acoustics 打造了两套风格迥异的音响系统，每套系统都根据其所服务的空间、受众及体验量身定制。
在阿瓦隆好莱坞（Avalon Hollywood）内部，一套全新的永久性 Void Acoustics 音响系统现已成为洛杉矶最具历史意义的娱乐场所之一的重要组成部分。
就在几米之外，SIDEPIECE好莱坞街区派对则采用了截然不同的方案：一套八点式、向内发声的Void系统，将观众置于声音的中心，并辅以Areal的多声道Upmix Engine技术。
以国会唱片大楼这一醒目的背景为衬托，这两个项目汇聚了Void Acoustics、Avalon Hollywood、Insomniac、John Lyons、Royal Sound & Lighting以及Areal等团队，在好莱坞核心地带呈现了两种截然不同的音响解决方案。
阿瓦隆好莱坞：近一个世纪的娱乐盛事
阿瓦隆剧院位于瓦因街，1927年以“好莱坞剧院”之名开业，近一个世纪以来，它不断焕发新生。
几十年来，这座建筑曾先后被称为联邦剧院、埃尔卡皮坦剧院、杰里·刘易斯剧院、好莱坞宫殿剧院和帕拉西奥剧院，最终更名为阿瓦隆好莱坞。
2002年，约翰·莱昂斯和史蒂夫·阿德尔曼收购了该场馆业务，并将原“宫殿”俱乐部改建为“阿瓦隆好莱坞”，由此开启了崭新的一章。莱昂斯凭借其数十年来作为夜店经营者和音响系统设计师的双重经验，在场馆的音响、灯光、声学及基础设施方面进行了大量投资。
二十多年后，Avalon 与 Insomniac 之间的合作标志着这一故事迈入了新的阶段。
Insomniac由帕斯夸莱·罗泰拉（Pasquale Rotella）于1993年在洛杉矶创立，从地下仓库派对起步，逐渐发展成为一家国际性的现场娱乐企业，旗下拥有Electric Daisy Carnival、Factory 93、Dreamstate和Bassrush等品牌。
Avalon与Insomniac于2024年开始作为推广合作伙伴展开合作，随后Insomniac Entertainment于2025年收购了位于Vine Street 1735号的这处历史悠久的房产。如今，Avalon每周五和周六的常规夜店活动均由Insomniac呈现。
对莱昂斯而言，这种合作将洛杉矶电子音乐文化的两代人联系在了一起。
系统包括
内页：阿瓦隆好莱坞
- 4 ×空气阵列
- 4 ×Nexus Q
- 4 ×Nexus X
- 4 ×Incubus 低音炮
- 4 × Kinesys
- 偏置放大
《Outside》：SIDEPIECE 好莱坞街区派对
- 28 ×Arcline 218
- 40 ×Arcline 8
- 8 ×ArcM 15
- 4 台Air Vantage
- 2 台Air Stream
- 偏置放大
约翰·莱昂斯，阿瓦隆好莱坞创始人兼所有者“在Avalon LA，我第一次拥有了与我同舟共济的合作伙伴。他们在打造体验方面的能力无与伦比，而且他们深谙音乐与现场氛围的精髓。”
Avalon Hollywood 配备了全新的 Void Acoustics 音响系统
阿瓦隆的新篇章需要对声音进行全新的探索。
约翰·莱昂斯（John Lyons）和 Void Acoustics 并没有采用标准的夜总会音响配置并加以调整以适应场地，而是专门针对阿瓦隆（Avalon）的建筑结构、观众区域及运营需求，量身定制了这套固定音响系统。
其核心是Void的Incubus System平台，该平台采用定制的五路系统配置，既能提供大型电子音乐场馆应有的规模感和震撼力，又能确保整个场馆内声音的清晰度和可控性。
该项目还借鉴了Void自2012年Incubus系统发布以来积累的经验，将十余年来在该平台上的经验应用到这一由Lyons凭借其在夜店音响领域的丰富经验打造的场馆中。
对于Void联合创始人亚历克斯·斯坎而言，该项目体现了Void量身定制系统设计背后的协作理念，将他在Incubus积累的多年经验与莱昂斯对该空间的构想完美融合。
亚历克斯·斯坎，Void Acoustics联合创始人“自2012年发布以来，Incubus一直陪伴着我们，因此我们对该系统已有多年的了解和经验。与约翰合作，并结合他对Avalon的构想，让我们有机会将这个空间提升到一个新的高度。”
优化阿瓦隆好莱坞的体验
Areal 的 Upmix Engine 已集成到该系统中，能够将传统的立体声节目素材实时扩展至场馆的多声道扬声器系统，而无需专门的多声道混音。
该装置也标志着Lyons与Void之间长期合作关系的最新篇章，这一合作关系是通过多年来在夜店环境中对该品牌扬声器的测试和应用而建立起来的。
Nathan Short，Void Acoustics 北美技术服务部负责人“我们先把基本的时间同步和均衡调整到位，然后Areal Upmix Engine有效地完成了最后阶段的精细调整。瞬间，杂乱感消失了，立体声场变得开阔起来，舞池也变成了一个更宽广的‘甜点区’，让每个人都能尽享其中。”
SIDEPIECE 好莱坞：重新思考户外活动的音响方案
距离阿瓦隆仅几米之遥，SIDEPIECE好莱坞街区派对却带来了一种截然不同的挑战。
该活动由Insomniac在演出场地旁的停车场举办，背后是高耸的Capitol Records大楼，为重新思考大型户外电子音乐音响系统的架构提供了契机。
与传统上面向舞台、向观众席两侧发声的左右扩声系统不同，Void Acoustics 和约翰·莱昂斯在活动区域周围设计了八个独立的系统位置，所有扬声器均朝内发声。
观众并非站在音响系统前面，而是实际上置身于音响系统之中。
对莱昂斯而言，在如此具有挑战性的场地中，将观众包围起来对于体验以及系统所能达到的控制水平而言都至关重要。
约翰·莱昂斯，阿瓦隆好莱坞创始人兼所有者“我们有八座独立音箱塔环绕着观众席。上混技术将声音信息精准定位到所需位置，而离轴抑制功能则有助于减少向周边区域传播的频率，使声能集中指向中心区域。”
好莱坞中心地带的一套八声道音响系统
将多个声源移近观众，有助于在整个场地内实现更均匀的声场覆盖；而将音响系统朝内指向，则使团队能够更好地控制声能的传播方向。
这八个声场位置中的每一个，均将五只 Void Arcline 8 线阵列单元与 Arcline 218 超低音扬声器相结合，从而在观众周围营造出全频段的声场。超低音阵列采用定向配置，将低频能量集中投射至活动区域，同时减少了系统后方和上方不必要的低频。
作为一项临时性的户外部署，该系统还需在没有永久场馆基础设施的情况下提供同样的体验。快速部署与撤离、对场外声能的控制，以及在观众区内营造强烈的声场，这些都构成了设计任务书的一部分。
亚历克斯·斯坎，Void Acoustics联合创始人“对于像这样的快闪活动，设备的搭建和拆除至关重要。我们希望为观众营造一个强烈而富有感染力的声场，同时控制场地外的声能。关键在于创造性地结合各种技术，以实现这两项目标。”
通过精心布置音箱阵列、定向低音以及系统处理的协同作用，尽可能将声能限制在活动区域内——这一点在好莱坞市中心尤为重要。
Nathan Short，Void Acoustics 北美技术服务部负责人“在室外，所有声音都必须向下和向内聚焦。我们不想让声音超出观众范围，从而在周围建筑物上产生反射。定向低音子阵列的设计也旨在减少向后传播的低音能量——所有这些措施都帮助我们将声音能量控制在预期的范围内，并与周边居民和谐共处。”
Royal Sound & Lighting 让 SIDEPIECE 系统焕发活力
Void Acoustics在加利福尼亚州的长期租赁与制作合作伙伴Royal Sound & Lighting为《SIDEPIECE》提供了设备，并为该项目带来了在大型及分布式音乐节音响领域积累的丰富经验。
该公司已积累了庞大的“Void”租赁资源库，其经验涵盖“火人节”（Burning Man）上的多个舞台和艺术车——包括2026年的“Pinball Tommy”、“Camp Questionmark”、“Favela”、“Sepia Lux”和“Echolalia”——此外，还曾连续数年为“北夜节”（Northern Nights Festival）的各个舞台和区域提供支持。
正是这段经历，使得Royal成为该项目的理想之选——该项目需要将八个独立的音响系统位置整合为一个受精确控制的整体环境。
Areal 的 Upmix Engine 打造身临其境的多声道体验
Areal 的升混引擎在将这八个输出通道整合在一起的过程中发挥了同样重要的作用。它没有将相同的节目素材发送至所有八个输出通道，而是将输入的立体声节目分配到不同的多声道输出通道上。
对于 SIDEPIECE 而言，这意味着传统的艺术家源素材可以转化为一个八声道节目，传输至观众周围的八套 Void 系统。关键在于，艺术家无需改变表演方式，也无需准备专门的多声道混音。他们只需提供常规的源素材，而 Upmix Engine 便会生成系统所需的多声道节目。
Void 通过扬声器的摆放位置、朝向、电平结构、时序和调谐来塑造声学环境，而 Areal 则提供了将输入的立体声信号扩展至这些位置的处理功能，从而使两者能够有效协同工作。
最终打造出的是一套360度全频段音响系统，它将观众置于体验的核心位置，而非像传统扩声系统那样从场地一端向观众全场覆盖。
Pieter Doms，Areal联合创始人“通过这样布置多个扬声器，声音在整个区域内的分布会更加均匀——不仅音量如此，频率响应和声场效果也是如此。由于每个人离扬声器的距离都更近，因此每个人都能获得同样的聆听体验。”
好莱坞核心地带的两套定制版 Void Acoustics 音响系统
“阿瓦隆好莱坞”和“SIDEPIECE街区派对”的举办地点仅相距几米，但两者的策划方式却截然不同。
在阿瓦隆（Avalon）内部，围绕这家即将迎来百年诞辰的历史悠久的夜总会的建筑结构和长期需求，开发了一套永久性的五路Incubus系统。
在户外，一套八点式分布式Void系统环绕着好莱坞天际线下方的临时观众席，通过扬声器设计、定向低音和多声道处理的结合，营造出沉浸式的户外音效体验。
这两个项目共同展现了，当声音设计围绕特定空间和体验展开时，能够取得怎样的成果。从好莱坞最具标志性场馆之一的永久性安装系统，到仅数米之遥的一场雄心勃勃的户外活动，每个系统都根据受众需求和环境特点量身打造。
对于 Void Acoustics 而言，这种方法植根于协作与富有创意的系统设计。通过汇聚合适的人才、技术和创意，打造出与周围环境完美融合的体验。
